Revisión de ‘The Girl in the Snow’: Louise Hemon recurre al drama con una historia del pasado de su propia familia

Dir: Louise Hemon. Francia. 2025. 96 minutos

No hay nada más peligroso que una mujer educada e independiente en el atmosférico cuento de invierno de Louise Hemon. Inspirado por elementos de su propia historia acquainted, La chica en la nieve Sigue la llegada de una mujer joven a una aldea alpina remota y unida a fines del siglo XIX. Las tensiones a fuego lento entre las formas tradicionales de la comunidad y sus nociones novedosas se encuentran en el corazón de un drama de época bellamente diseñado y bellamente hecho que el público internacional de Arthouse podría encontrar tan intrigante como el de Maura Delpero’s Bermellón (2024) o Hilynur Palmason Godland (2022).

Hemon y el director de fotografía Marine Atlan aprovechan al máximo su ubicación remota en Hauts Alpes

Mejor conocido por sus documentales El hombre más fuerte (2014) y Una vida de Chateau (2019), Hemon hace una característica de debut auspicioso con una historia inspirada en parte por las generaciones de maestros en su familia y cuentas por su gran tía Aimee Bigallet y su abuelo Jacques Chevalier. El proyecto le ganó la subvención de creación de la Fundación GAN en 2023, y ahora debutan en las quince días de los directores.

La chica en la nieve se establece durante los meses de invierno de 1899 que conducen hacia los amanecer de un nuevo siglo. A medida que los vientos aullan, la penumbra de la noche es perforada por dos parpadeos de luz de la luz y Aimee (Galatea bellugi) llega a su hogar temporal en los Alpes. Ella parece tan intrépida como Ada en Jane Campion’s El piano (1993) y podría haberse desviado de las páginas de una novela de Zola. Aimee se establece en su alojamiento básico, leyendo Descartes a la luz de las velas. Ya una extraña, se establece inmediatamente como una mujer republicana educada con concepts propias. Una nota de sus padres cube: «Cariño, no puede haber una revolución sin un poco de azúcar».

El sonido sigue siendo un elemento clave en la película, desde el crujiente crujiente de pasos en la nieve fresca hasta el silencio intimidante de los aldeanos brillantes que no están seguros de qué hacer con Aimee. Muchas de las mujeres están trabajando como domésticas en el valle, lo que hace que Aimee sea aún más una curiosidad. ¿Qué podría enseñarles? El feroz Aimee de Bellugi es una mezcla resistente de misionero, Mary Poppins y conquistador extranjero. Una decisión de darle a sus dos alumnos un buen baño caliente es el primer hueso de la discusión, una mujer mayor que argumenta que es peligroso porque «la corteza en sus cabezas protege sus cerebros». Cuando Aimee escribe su historia de fuego de la inevitabilidad de la muerte de la inevitabilidad de la muerte, es acusada de robar su folklore.

Los conflictos e irritaciones crecen, creando un tono siniestro que promete horror people o cuento de hadas, una noción subrayada por nombres de personajes como Previous Júpiter y un elenco de actores no profesionales que incluyen actuaciones encantadoras de Lena Camillieri Dorleans y Griveau Martin de Aimee como las miserías de Aimee Pupils Beloti y Nans.

Hemon y director de fotografía Marine Atlan (Daniel, el rapto) Aproveche al máximo su ubicación remota en los Alpes hautas, capturando la glaseada de azúcar blanca de montañas nevadas y la espesa oscuridad de la noche sin fin. A veces, las velas brillantes y los incendios de calentamiento proporcionan los únicos brillos de luz. Las figuras distantes en medio de los paisajes de invierno y los árboles desnudos pertenecen a una pintura de Brueghel.

El puntaje apuñalado y inquietante de Emile Sornin combina voces, violín y percusión solo se suma a la sensación de inquietud. Nunca sabemos a dónde puede dirigirse esto, especialmente cuando la sensualidad de mejilla rosada de Aimee se convierte en un imán para la hombres de la aldea. ¿Es ella una sirena? Un fantasma? ¿O tal vez la guardia anticipada de un futuro liberado? La actitud de la comunidad hacia Aimee ve entre cautela y bienvenida, incluso cuando su presencia se vuelve cada vez más perjudicial. Hemon ha creado una película de estilo y sustancia, manteniendo una narrativa de suspenso mientras explora concepts intrigantes sobre la cultura, la clase, la educación y el empoderamiento femenino.