Reseña de ‘La manzana de Adán’: un documental íntimo y elaborado por expertos celebra el poder de la familia y la identidad

Dirección: Amy Jenkins. A NOSOTROS. 2026. 99 minutos

Cuando el adolescente transgénero estadounidense Adam Sieswerda decidió que deseaba hacer la transición oficial a hombre, no fue una noticia trascendental: Adam se había identificado como un niño desde una edad temprana. Sin embargo, fue el comienzo de una época desafiante, ya que Adam y su familia atravesaron no sólo las demandas logísticas, psicológicas y físicas del proceso, sino también su dinámica cambiante. A lo largo de ocho años, Adam y su madre, la artista multidisciplinaria Amy Jenkins, documentan su experiencia única, creando un retrato cálido y revelador de un viaje difícil pero esencial.

Honestidad inquebrantable sobre las dificultades de la transición

Estrenando en SXSW antes de jugar CPH:DOX, Nuez de Adánque contó con el apoyo del Fondo Documental del Instituto Sundance, es un relato profundamente private en primera persona que elimina la politización y el sensacionalismo de este tema candente para revelar las realidades cotidianas de vivir como (y con) una persona transgénero. Esto, junto con sus afables y elocuentes protagonistas, debería hacer que la película sea un título de interés para futuros festivales. Es possible que los distribuidores especializados tomen nota y la película tocará una fibra wise entre otras que pasan por situaciones similares.

Adam tenía 15 años cuando decidió hacer la transición oficialmente, inspirado por los modelos positivos que encontraba en las redes sociales (pero no, como señala Amy, en los principales medios de comunicación). Amy siempre había sido una documentadora apasionada de la vida rural de su familia en New Hampshire: cada cumpleaños venía acompañado de una serie de preguntas sobre el futuro, filmadas para la posteridad, cada celebración quedaba grabada en vídeo. Con el permiso de Adam (se le acredita como escritor y su música authentic se utiliza en todo momento), Amy lo sigue con su cámara mientras él asiste a citas psicológicas, recibe sus primeras inyecciones de testosterona, se somete a una cirugía de afirmación de género (una fiesta de ‘funeral de tetas’ organizada por familiares y amigos es un momento alegre) y solicita cambiar legalmente su nombre.

La edición es íntima y fluida, Jenkins trabaja con la editora Kristina Motwani para conectar orgánicamente los puntos de la identidad de Adam, desde un niño pequeño que usa disfraces de Superman y Harry Potter hasta el joven encantador que hace su propia música, tentativamente consigue su primera novia y desea que su cuerpo coincida con su mente. El avance de la narrativa a menudo está marcado por imágenes de movies caseros de archivo (montajes de Adam durmiendo, jugando, yendo a la escuela) que abarcan tanto los años como el surgimiento de su sentido de identidad. Es aquí donde entra en juego la formación artística de Jenkins; la película, como la memoria misma, retrocede a eventos grandes y pequeños, estableciendo conexiones entre el pasado y el presente.

Las frustraciones surgen a lo largo del camino, sobre los tiempos de espera, la confusión de género y los desafíos de salir del armario con cada nueva persona. También hay conflicto en el hogar, particularmente cuando Amy y su esposo John luchan por dejar ir a su hija, incluso cuando apoyan el surgimiento de su hijo. (En specific, el hermano menor Elias nunca ha sido otra cosa que aceptar incondicionalmente). Los puntos de tensión particulares son los recuerdos de la casa, una media con un monograma, por ejemplo; comprensiblemente, estos son recuerdos preciados para Amy y John, pero una fuente de dolor para Adam. “No quiero que me vean como una hija perdida”, se lamenta. La inclusión de estos momentos sinceros, su honestidad sobre las dificultades de la transición, es gran parte del punto fuerte de la película.

Amy también es consciente de que es possible que Adam enfrente mayores desafíos fuera de la burbuja segura del hogar y le preocupa que conduzca, por ejemplo, o que se vaya para asistir a la Universidad de Columbia en Nueva York. Estos van más allá de las preocupaciones específicas que rodean a los niños transgénero y llegan a sentimientos universales de ansiedad de los padres; la vorágine hormonal de vivir con un adolescente, las dificultades de dar un paso atrás y permitir que los niños extiendan sus alas, cometan errores, sientan dolor. Cuanto Nuez de Adán es una película sobre los aspectos específicos de la identidad, es también un estudio del implacable paso del tiempo y un recordatorio de aprovecharlo al máximo con las personas que amamos.