Revisión de ‘nuevo paisaje’: el debut explora a una familia de Tokio en crisis

Dir: Yuiga Danzuka. Japón. 2025. 115 mineros

Dos hermanos tienen reacciones emocionales muy diferentes a la posible reconciliación con su padre separado en la primera característica de Yuiga Danzuka Panorama nuevouna exploración medida e íntima de la desconexión acquainted y urbana cuyo alcance ocasionalmente supera su alcance. El debut de Danzuka no siempre hace que la metáfora sea tan suave como podría ser, sino el tono contemplativo, las actuaciones honestas y la observación silenciosa, que recuerda a Ryusuke Hamaguchi’s El mal no existe – Hacer una vista elegante.

Una exploración sin adornos de las consecuencias emocionales de la indiferencia, la culpa y la redención

La única película de Danzuka hasta la fecha es la corta de 2022 Muy, muy lejosy Panorama nuevo Representa un salto significativo en el alcance temático y el esmalte de producción. Los festivales estarán ansiosos por escuchar una nueva voz de la región después de que la película se estrene en la quincena de los directores de Cannes. Los distribuidores de Artwork Home en casa en Asia Pacífico deberían interesarse, y la relación de tiro 2: 1 de la película lo hace listo para las plataformas de transmisión.

Hasta hace poco, los exámenes granulares de familias en disaster han sido una rareza en el cine japonés, así como en la región de APAC más amplia, y las disaster generalmente han girado en enfermedades, infidelidad o conflicto intergeneracional. Sin embargo, en los últimos años, los cineastas han estado cada vez más dispuestos a profundizar en un tema más tácito, como Tom Lin’s Yen y Ai-Lee de Taiwán, sobre la violencia doméstica y el director de Hong Kong, Anselm Chan, El último danCE, sobre el impacto de la fe rigurosa en las familias. Panorama nuevoaunque es menos precise, es una exploración sin adornos de las consecuencias emocionales de indiferencia, culpa y redención dentro de la familia.

Ubicado en el contexto de un Tokio en constante evolución y con frecuencia aislante, Danzuka plantea a la familia misma como una entidad en constante evolución que puede ser igualmente tan sola y complicada de navegar. Panorama nuevo comienza con los takanos que se dirigen a unas vacaciones familiares; Un hecho raro debido al arquitecto paisajista Hajime (veterano Kenichi endo, Peor) Programa de trabajo exigente. Mientras Ren (Arao Rintaro) de 12 años juega al fútbol y EMI de 18 años (Ishida Riko) lee, Hajime y su esposa Yumiko (Haruka Igawa) tienen un argumento recurrente sobre su falta de presencia.

Argumenta que el trabajo further ayudará a su firma y le dará tiempo en el futuro; Ella está cansada de las excusas. Los tiros largos de Danzuka y aún enmarcan con gracia señalan cómo los takanos se relacionan entre sí y con su espacio. Yumiko nunca se ve claramente; El sonido más común es el teléfono constantemente zumbido de Hajime. Finalmente regresa a Tokio.

Diez años más tarde, Ren (ahora interpretado por Kodai Kurosaki, recordando a un joven Masaki Suda) y EMI (Mai Kiryu) están alejados de su padre, que dejó Japón después de la muerte de su madre. Vuelven incómodamente después de que él y Ren se encuentran en una galería que organiza una exposición del trabajo de Hajime. En specific, el espectáculo incluye una referencia al Parque Miyashita en Shibuya, cuya remodelación de la vida actual causó un revuelo por desplazar a la comunidad de personas que habían estado viviendo allí. EMI acepta una reunión, aunque solo sea para informar a Hajime que se va a casar.

Panorama nuevo ¿Un trabajo elegante al ilustrar las vidas inestables de Ren y EMI y sus reacciones divergentes a la ausencia de sus padres? Bien en sus veintes, ambos hermanos continúan luchando con sentimientos de culpa, abandono e ira. Son los momentos tranquilos de la película, como la confusa reacción de Ren al ver a su padre o las dudas de Emi sobre hacia dónde se dirige su relación romántica, las más fuertes y humanistas. El relativo recién llegado Kurosaki es perfecto en su parte estudiada, y endo, mejor conocido por jugar a los gángsters, aprovecha la oportunidad de ser más que intimidación, transmitiendo el compromiso de Hajime sobre cómo relacionarse con su familia.

El lenguaje de Danzuka se desvía en un curioso tercer acto que gira hacia la fantasía, alejándose de la introspección y las composiciones controladas de la primera mitad para incursionar en el trabajo aleatorio de cámara directa que los directores experimentados podrían evitar, o podrían usarse de manera más consistente. El intento de comparar el extenso anonimato de Tokio con la desconexión acquainted es un vínculo suelto en el mejor de los casos, pero una objeción menor en un debut de otro modo seguro.