Reseña de ‘Ish’: el debut en blanco y negro en el Reino Unido demuestra un estudio lírico de la amistad entre hombres adolescentes

Dirigida por Imran Perretta. Reino Unido. 2025. 88 minutos

El fresco y resonante debut cinematográfico de Imran Perretta trata sobre un niño preadolescente que alcanza la mayoría de edad en una pobre y desgastada ciudad de provincias británica. Se trata de lo complicadas que son las amistades masculinas a esa edad, cuando el hilo de la individualidad se enreda en las presiones de la lealtad a las pandillas. Se trata de vigilancia y perfiles raciales y étnicos, y de cómo nuestro lugar de origen determina cómo somos vistos y hacia dónde vamos.

Historia atentamente observada de una amistad masculina joven.

Coescrita por el director junto con la dramaturga y guionista irlandesa Enda Walsh, esta es, en un nivel, una historia easy centrada en un joven asiático y su mejor amigo que están unidos por la cadera hasta que una serie de obstáculos en el camino los envían por caminos separados. Pero como corresponde a un cineasta que también es músico y artista visible que ha trabajado en instalaciones sonoras, performances y exposiciones en galerías, ish También es una obra densamente estratificada. Es una pastoral inglesa en blanco y negro con una sorprendente banda sonora instrumental de inflexión clásica (compuesta por el propio Perretta) que no podría estar más lejos de la película estándar británica de temática juvenil.

Tras su estreno en la Semana de la Crítica de Venecia, donde obtuvo el Premio del Público, ish presenta la competencia de ópera prima de Londres, y los rumores sugieren que el debut de Perretta no se limitará al circuito artístico del Reino Unido. Es posible que se requieran subtítulos en los mercados de habla inglesa fuera del Reino Unido para ayudar a lidiar con los acentos del sur de Inglaterra y la jerga adolescente, pero eso no es un obstáculo para una película que nunca iba a ser una perspectiva de palomitas de maíz.

La energía pure y la fácil relación de los actores principales primerizos locales Farhan Hasnat y Yahya Kitani hacen mucho para dar ish un ancla emocional. Hasnat, quien interpreta al personaje principal, proyecta una mezcla de descaro y vulnerabilidad que a veces recuerda al joven Thomas Turgoose en la película authentic de Shane Meadows. Esto es Inglaterra. Su Ish y el Maram de Kitani tienen 12 años, aunque la altura de Maram y el fantasma pubescente del bigote lo hacen parecer mayor.

Es verano en Luton, al norte de Londres; Termina la escuela y los dos compañeros pasan la mayor parte de sus horas de vigilia juntos. La frontera entre los suburbios bordeados de viviendas adosadas envejecidas y el campo es permeable; De repente se encuentran en un claro del bosque, haciendo una guarida con un colchón viejo, ramas caídas y una lona. Es un espacio seguro, perturbado por el rugido de un avión que aterriza, con su panza enorme por encima de las copas de los árboles.

ish Es bueno para representar este espacio entre la niñez y la edad adulta. Un recinto ferial, una piscina pública al aire libre, un parque municipal se convierten en espacios liminales peligrosos donde Ish se ve obligado a negociar y recalibrar su relación con Maram quien, después de ser arrastrado a una camioneta de la policía para una traumática parada y registro, le da la espalda al amigo que huyó y se escondió. Maram cae en la órbita de un grupo de niños geniales que se dedican a robar en tiendas y dibujar círculos de goma quemada en el asfalto de lotes vacíos en autos acelerados.

El hogar, donde Ish, huérfano de madre, vive con su padre, su hermana mayor (interpretada cálidamente por la cantautora Pleasure Crookes) y su abuela, poco a poco se convierte en un refugio. Para esta niña astuta, las oraciones de la abuela y las viejas películas bengalíes que ve una y otra vez provocan curiosidad y una sensación de tranquilidad. Un viaje que comenzó en un inquieto movimiento adolescente, capturado evocativamente por la versatile cámara en mano del director de fotografía Jermaine Canute Edwards, termina en momentos de unión acquainted: tiempo en el sofá con mi hermana, un corte de pelo con papá, una visita al cementerio donde está enterrada mamá.

Las imágenes de peatones filtradas a través del software program de reconocimiento facial de la policía transmiten un mensaje sobre vigilancia y elaboración de perfiles que estalla cuando arrastran a Maram a una camioneta blanca sin identificación y le preguntan, entre otras cosas, a qué mezquita asiste. Sin embargo, esto y otra vertiente en la que los informes de noticias radiales sobre la guerra en Gaza invaden el rico paisaje sonoro de la película, parecen más preocupaciones artísticas calzadas que puntos de referencia dramáticos. Vemos a Maram escuchando noticias sobre Gaza en esa guarida del bosque, y nos dicen que es palestino, pero no se saca nada más de esta información.

Los discordantes acordes de metales, los semitonos vocales y las palmas de una banda sonora que no desentonaría en una película folks de terror son sólo uno de los elementos que nos dicen que se trata de una historia contada desde la distancia, simpática pero también elegíaca. ish Es más mordaz y conmovedor cuando integra plenamente esta visión adulta reflexiva de una historia que se siente profundamente private con las alegrías y los dolores de sus jóvenes protagonistas. Un vehículo todoterreno o las bengalas y explosiones de fuegos artificiales robados en un bosque oscuro pueden ser metáforas de violencia, pero también son vectores de energía adolescente en esta historia profundamente observada de una amistad entre un joven al borde de desmoronarse.