Revisión de ‘God Not Ayuda’: la intensa segunda característica del cineasta croata Hana Jusic se deleita en sus misterios

Dir/SCR: Hana Jusic. Croacia/Italia/Rumania/Grecia/Francia/Eslovenia. 2025. 137 minutos

Los extraños oscuros y misteriosos son un elemento básico de cine confiable, pero Hana Jusic le da al dispositivo una toma en el brazo al voltear la dinámica de género recurring en esta segunda característica melancólica e intensa. En su pieza de período evocador, ambientada a principios del siglo XX, es una mujer (Manuela Martelli) quien hace una aparición inesperada en una ladera croata azotada por el viento una noche tormentosa, vestida con las malas hierbas de viudas y llevando solo un pequeño paquete de telas y una biblia.

Jusic no tiene prisa por revelar ningún secreto

También por su cuenta está Milena (Ana Marija Veselcic), una joven que fue dejada en casa por sus hermanos pastor mientras llevan a sus animales a pastar. Todo sobre el ingreso, que cube que se llama Teresa y afirma que ella es la viuda del hermano de Milena, Marko, es ajena a Milena, sobre el idioma español que habla. Pero ella también ofrece la posibilidad intrigante de compañía no juzgada en un lugar solitario.

Este encuentro es solo el comienzo de la consideración lenta de Jusic de la dinámica de poder y el patriarcado, temas que también examinó en su debut. Deja de mirar mi plato. En Dios no ayudará Estos se entrelazan con temas adicionales, que incluyen la mayoría de edad, el anhelo de comunicarse y disaster de fe. Dios no ayudará tiene la sensación de una adaptación literaria en la línea de Bronte a veces, y, en otros momentos, un occidental, pero sus preocupaciones conservan una sensación sorprendentemente moderna. Jugando en competencia en Sarajevo después de su estreno mundial en Locarno, la película parece tener perspectivas de festivales futuras brillantes, mientras que su buena apariencia y su aspecto misterioso podrían ayudarlo a llamar la atención de los distribuidores Arthouse.

Jusic se toma su tiempo para desarrollar el emparejamiento inicial antes de traer personajes adicionales a la mezcla. Teresa recoge un puñado de palabras de croata, pero Jusic tiene cuidado de no hacerla repentinamente con fluidez. La falta de conexión completa permite a las mujeres usarse entre sí como tablero de sonido y confesional, una concept que Jusic explora en todo momento. Milena, a quien aprendemos es tratada como un niño azotado por su familia, está encantada de finalmente tener a alguien dispuesto a escucharla incluso si no se entiende completamente.

La cámara de Jana Plecas, junto con un diseño de sonido sombrío y ventoso de Marius Leftarache, trae a casa la dureza de las montañas, también reflejada en los capítulos y cortes inducidos por el clima que vemos en las caras de los actores. La sensación de aislamiento se refuerza aún más en los momentos en que los personajes hablan, ya que la cámara se aleja de ellos, ya sea considerando otras cosas que suceden en los alrededores o, a través de momentos de secuencia de sueños con escasamente empleados, brillando sobre la psicología interna de Teresa. Aunque arraigada en el drama del mundo actual, la atmósfera baila cerca del horror en algunos lugares, con la puntuación electro de gran período de Stavros Evangelou, Iris Asimakopoulou y Vasilis Chontos aumentando la inquietante sensación.

Poco a poco, los hombres entran en la foto. Primero, es el hermano menor y agresivo de Marko Nikola (Mauro Ercegovic Gracin), quien ve a Teresa como una posible esposa y boleto para heredar la mayor parte de las acciones de su hermano muerto. Luego, el trío se dirige por la montaña para unirse al hermano mayor de Marko, Ilija (Filip Djuric), un hombre de fe que siente un espíritu afín en Teresa, y su esposa sin sentido Djuka (Tina Orlandini), que está agradecida por otro par de manos. Los primos masculinos (Niksa Butijer e Ivan Skoko) demuestran ser considerablemente más sospechosos, viéndola como un mal presagio.

Teresa sigue siendo magnética porque es tan ambivalente, preguntas sobre sus intenciones y la historia de fondo impulsando la película, a pesar de que Jusic no tiene prisa por revelar ningún secreto. Martelli, cuyo nombre puede ser acquainted para el público internacional como director de 1976mantiene a su personaje estrechamente herido mientras deja que sus dudas internas se levanten y disminuyan de la vista.

La falta de comunicación directa hace que Teresa sea un catalizador. Ella es un recipiente en el que otros personajes pueden verter sus esperanzas y sueños. En muchos sentidos, Teresa no es diferente al Dios que no responde a quien reza repetidamente y que seguramente es parte del patriarcado también. Al last, sugiere Jusic, solo puede ayudar a quienes se ayudan a sí mismos.