Revisión de ‘The Smashing Machine’: Dwayne Johnson y Emily Blunt Clash en el drama UFC de Benny Safdie

Dir/SCR: Benny Safdie. A NOSOTROS. 2025. 123 minutos

Las películas deportivas a menudo se tratan de un personaje que supera las probabilidades de ganar el gran partido. Pero el debut en solitario de Benny Safdie se preocupa por algo más raro: un luchador que aprende a perder. Basado en la vida de Mark Kerr, una destacada figura de UFC de la década de 1990, La máquina de aplastamiento Puede que no siempre trascienda las convenciones de género, pero es una mirada constantemente idiosincrásica y sincera a un atleta de clase trabajadora con una relación romántica complicada y una adicción a los opioides paralizantes. A pesar de su escolta físico, Dwayne Johnson interpreta a Kerr con una verdadera vulnerabilidad a medida que sus aspiraciones de campeonato se escapan.

Más arenoso e más íntimo de lo que es típico para el género

La máquina de aplastamiento Se estrena en la competencia en Venecia antes de la proyección en Toronto y abrirá en el Reino Unido y EE. UU. El 3 de octubre, con la esperanza de obtener la consideración de los premios por el papel dramático de cambio de ritmo de Johnson. (Se le une a su Crucero de la jungla coprotagonista Emily Blunt. Juerga y Gemas sin cortar Con su hermano Josh (cuyo propio esfuerzo en solitario, Timothee Chalamet Comedy Marty Supremese lanzará en diciembre).

Ambientada entre 1997 y 2000, la película nos presenta a Kerr (Johnson), una ex estrella de la lucha universitaria que ahora forma parte de un nuevo nicho deportivo conocido como Final Preventing Championship (UFC). Kerr nunca ha perdido un partido profesional, pero los días de pago no son lucrativos y a menudo tiene que viajar a Japón para obtener torneos. Involucrado en una relación tormentosa pero a largo plazo con su novia Daybreak (Blunt), quiere mantener viva su racha ganadora. Después de un episodio controvertido en el que su oponente no fue penalizado por huelgas ilegales, lo que llevó a un fallo sin compromiso, Kerr comienza a espiral, girando cada vez más a los opiáceos que ayudan a opilar su dolor físico (y emocional).

Safdie está menos interesado en los partidos de Kerr que en la vida private del luchador. Gran parte de la película se centra en Kerr y Daybreak, revelando con qué frecuencia sacan lo peor el uno del otro. Ambos personajes pueden ser propios, incapaces de escuchar el punto de vista de su pareja durante una discusión, y Safdie ocasionalmente permite que los desacuerdos se vuelvan volcánicos. Mientras que la película carece de la gran profundidad psicológica de Toro furiosoSin embargo, las escenas de drama doméstico, los problemas románticos de Kerr lo consumen en una imagen que evita en gran medida los tropos deportivos como los montajes de entrenamiento y los combates de títulos de alto perfil.

Del mismo modo, la película trata la adicción a las drogas de Kerr con una importancia poco romántica, evitando muchos de los puntos de trama habituales de Treacley que involucran rehabilitación y recuperación. Johnson es especialmente conmovedor cuando retrata a esta persona externamente machista que se rompe en lágrimas ante su incapacidad para retirarse de su dependencia.

Durante los partidos de UFC, la antigua carrera de lucha de Johnson garantiza una autenticidad inmediata, aunque Safdie dispara a los combates con un mínimo de estilo. Estas peleas intencionalmente inquebrantables destacan la falta de brillo de alta vatición de UFC en esta etapa temprana de su desarrollo, y sus participantes de cuello azul olvidados, mientras que ahora el deporte es enormemente fashionable y sus estrellas prácticamente nombres conocidos. El rendimiento de Johnson, mejorado por la convincente composición protésica de Kazu Hiro, se despide apropiadamente, subrayando el carisma gregario que generalmente exuda.

Pero tan fuerte como es el turno de Johnson, Blunt tiene el papel más exigente. El amanecer es una persona sin disculpas, a menudo insensible, por lo que recae en la actriz agregar sombreado al personaje. Los dos clientes potenciales tienen una química tempestuosa, por lo que entendemos por qué Kerr y Daybreak están locos entre sí, y por qué con frecuencia se vuelven locos. Lamentablemente, Safdie no siempre hace que sus cuadrados sean una pelea justa, ocasionalmente demonizando al amanecer, pero Blunt está firmemente en la esquina de su personaje, insinuando su propia psicología oscura.

Cerca de su conclusión, La máquina de aplastamiento Finalmente, sucumbe a una historia predecible en la que Kerr, ahora fuera de los opioides, debe levantarse de las cenizas y demostrar su valía en el ring. Si eso no fuera lo suficientemente acquainted, también puede tener que competir contra su mejor amigo Mark, interpretado por el verdadero luchador de MMA Ryan Bader. Esos SOP para el cine convencional decepcionan, pero incluso aquí Safdie hace todo lo posible para crear algo más arenoso e íntimo de lo que es típico para el género. Temas de envejecimiento, falla y campaña de renuncia La máquina de aplastamientoque es adecuadamente modesto y menor en consonancia con su personaje principal poco conocido pero convincente.