Revisión de ‘un poeta’: un poeta colombiano fallido mentora un talento joven prometedor

Dir/SCR: Simon Mesa Soto. Colombia/Alemania/Suecia. 2025. 123 minutos

«Soy un poeta», protesta el protagonista del colombiano del título colombiano de Simon Mesa Soto. «En realidad, estás desempleado», viene la réplica de su hermana, un intercambio que resume ordenadamente el tema de esta interesante pieza sobre un bardo Medellin lavado en busca de la redención espiritual. Impulsado por un rendimiento convincente de Ubeimar Ríos no profesionales como un hombre fuera de tiempo, la segunda característica de Mesa Soto es simultáneamente satisfactoriamente trágica e hilarante.

Toca hábilmente temas de importancia contemporánea

También indica un regreso a Cannes para el cineasta que compitió en el pageant con sus dos cortometrajes Madre (2016) y Permites (2014) – Este último ganó el cortometraje Palme d’Or, y tocó la Semana de los Críticos con su debut en 2022. Amparoque anotó a la estrella Sandra Melissa Torres The Strand’s Rising Star Award. Al igual que con esa película, es possible que el juego de pageant sea para Un poeta, y Epicenter aseguró los derechos franceses antes de su debut en Cannes.

El último éxito literario del protagonista Oscar Restepo (RIOS) fue un premio de poesía en la década de 1990. Ha hecho poco desde que no es vivir el mito del poeta callejero, como un bukowski colombiano menos conocido. En el mundo actual, esto se traduce en beber demasiado, viviendo en la penuria digital con su madre enferma Teresita (Margarita Soto), humillando prestado dinero de su hija adolescente Daniela (Alisson Correa), que luego confesan, dolorosamente, a sentir lástima por su padre, y se inscribirá en que los trajes de dinero dodgoso que nunca se destacan.

En la pared de la sala de la sala de Oscar hay un retrato de su héroe, el gran poeta colombiano José Asunció Silva, quien se disparó a sí mismo a los 30. «Podrías lograr el reconocimiento después de la muerte», el amigo más exitoso de Oscar Efrain (Guillermo Cardona) le cube: «Pero primero tendrás que haber escrito un gran poema. Y no has hecho eso». Es una buena línea en una película cuya parte inicial es repleta de ellos.

Oscar participa en First A Poetry Studying (asistido significativamente solo por poetas machos de mediana edad) y luego un programa de chat en la televisión native: la humillación cómica sombría es el resultado inevitable. Pero cuando ofrece un trabajo enseñando en una escuela, Oscar es atropellado por los impresionantes dibujos y poemas en el cuaderno de Yurlady (Rebeca Andrade), que vive con su enorme y caótica familia en las afueras de Medellin. Oscar determine hacer algo bueno en el mundo asesorándola, dar forma a Yurlady en el gran poeta en el que no pudo convertirse.

El Efrain astuto pero moralmente espantoso, cuyo éxito se basa en la noción de que el éxito como poeta está dando a las personas lo que quieren escuchar, determine que Yurlady debería comenzar el pageant de poesía native con un poema «sobre el shade de su piel». Ella ofrece su poema y la horrible de su vida es debidamente aplaudida por la clase cultural colombiana. Pero en la fiesta de celebración, Yurlady se derrumba inconsciente en el baño, lo que lleva a un tercer acto sombrío y menos enfocado en el que, si es posible, la desgracia de Oscar se intensifica aún más.

Esta es mucho la película de Oscar, y Ríos lo interpreta a la perfección. Un poeta Sería una película muy difícil de ver si fuera simplemente una escena tras escena de humillación abyecta, pero rápidamente el espectador se calienta con este personaje. Hay una pureza santa y, por lo tanto, Pathos sobre nuestro héroe loco y incomprendido, con sus dientes de dinero, sus camisas de cheque, su figura ligeramente encorvada, su resistencia interminable y su inmensa energía, porque él es la única persona aquí motivada por algo más que dinero.

Hay muchas actuaciones secundarias para disfrutar, así como mucho ingenio verbal y visible. Pero el sombrío corazón de Un poeta está en la relación entre Oscar y Yurlady, que se dibuja y se realiza con ternura y franqueza emocional. Existe la sensación de que Oscar tiene mucha esperanza invertida en el yurlady ganador silenciosamente, que parece desconcertado permanentemente por por qué este anciano ha tomado este interés en ella. Así como Oscar, que ha sido un mal padre, podría estar buscando convertirse ahora en uno bueno, Yurlady, cuyo propio padre está ausente, podría estar buscando uno.

Impulsado por el diálogo y, a veces, serpenteante, inicialmente Un poeta Da la impresión de ser tan escambólico como el mismo Oscar, pero, a través del guión cuidadosamente de Soto, toca hábilmente temas de importancia contemporánea. Una es la comercialización del arte, la muerte de la creatividad como un vehículo de expresión private: una escena no demasiado sutil tiene un hombre indígena y una mujer discutiendo vociferantemente el uno sobre el otro sobre cuál de ellos está peor en la sociedad.

Otro tema es la marginación de voces alternativas como las de Oscar, cada institución de la que forma parte, desde su familia hasta la escuela para la que trabaja, termina girando contra él. Otro es la poca compasión que parece merecer cuando las acusaciones falsas de impropiedad sexual comienzan a acumularse, como deben, en el tercer acto demasiado extendido. A pesar de todo su humor y la suave redención que promete al ultimate, Un poeta Se suma a un retrato condenatorio de una sociedad espiritualmente empobrecida, una que necesita a sus inocentes locos y soñadores más de lo que se atreve a admitir.