‘Rains Over Babel’: revisión de Rotterdam

Dir/sc. Gala del Sol. 2025. 111 minutos.

Empapado en neón, accesorios con equipo fetiche y lleno de actitud extravagante de latín latino, latín-punk, Llueves sobre Babel está inspirado por el infierno de Dante pero impulsado por las contradicciones y el espíritu rebelde de la ciudad de Cali, Colombia. El debut de la característica del escritor/director español-colombiano Gala del Sol, este es un viaje llamativo y cargado sexualmente que une a los destinos entrelazados de un grupo de inadaptados de género que se congregan en un bar de buceo llamado Babel. Los puristas y estudiantes de Alighieri de la poesía narrativa del siglo XIV podrían cuestionar cuánto del materials fuente se convirtió en esta fantasía urbana retro-futurista, pero, como un escaparate para la visión juguetona iconoclástica de Del Sol, la imagen se esfuerza con energía y travesuras.

Fantasía urbana retro-futurista

Llueves sobre Babeique las pantallas en los futuros brillantes de Rotterdam después de estrenarse en Sundance, deberían disfrutar de una mayor exposición en el circuito del pageant. Con una estética pop-punk que recuerda al trabajo de Gregg Araki y un toque vívido de la extrañola que evoca la fantasía de ciencia ficción de Ruanda Neptuno Frosteste es un título que debería figurar en las listas de vigilancia de programadores LGBTQ+ y, tal vez, distribuidores especializados.

La ubicación principal de la película, el membership nocturno hedonista Babel, representa el purgatorio. Todas las noches, La Flaca (Saray Rebolledo), el Grim Reaper extremadamente funky y extravagante, juega con la noche con almas desesperadas con la esperanza de comprar un poco más de tiempo para ellos o seres queridos. Uno que se arriesga con el mazo de cartas cargado de La Flaca es Uma (Celina Biurrun), quien arriesga años de su propia vida para tratar de extender la de su hija gravemente enferma. Uma une fuerzas con Timbi (José Mojica), hijo del propietario de la deuda del membership, Gian Salai (John Alex Castillo), quien teme por su propia vida a manos de un par de gángsters amantes de la samba.

El destino de Gian Salai se basa en una presentación en vivo de la Orquesta de Salsa La Mambanegra, dirigida por el carismático líder El Callegüeso (Jacobo Vélez). Desafortunadamente, El Callegüeso ha desaparecido, y Uma y Timbi deben acceder a mi pequeño pony, una especie de resort/inframundo fetiche temático, para localizarlo. En otra parte, Jacob (William Hurtado), el hijo aparentemente recto de un pastor, está a punto de hacer su debut en la actuación de drag en Babel. Sus padres no saben nada de su alter ego, aunque su madre sospecha que mantiene secretos cuando ella ve sus calcetines de tobillo de crimson. Y luego está Dante (Felipe Aguilar Rodríguez) que recolecta almas para La Flaca, pero que ha olvidado su propia vida y ha firmado un contrato con la muerte.

Están sucediendo muchas cosas, y no todo tiene mucho sentido: Del Sol talló el guión de la película con un grupo de actores jóvenes, lo que tal vez explica el hecho de que puede sentirse un poco sobrecargado de personajes y subtramas . Pero Del Sol vincula las muchas líneas de trama dispares junto con la consistencia en el sorprendente diseño de la película y las opciones musicales intrigantemente eclécticas. Un alboroto de rosas fuertes y blues disolutas, con venas de tubos de neón tallando el marco y el graffiti atrasado en cada superficie disponible, el aspecto de la película es una declaración enfática. Los disfraces son igualmente distintivos, girando hacia el nuevo extremo romántico del espectro punk.

Pero el alma de la película es la música, que toma todo, desde salsa vibrante hasta atrapas, techno y flamenco; Este último actuó en un bar gitano de Kiko Rathore. El clímax de la película, establecido contra el concierto de La Mambanegra, es lo más destacado, una colisión de sexo, éxtasis y muerte.