Revisión de ‘Rental Family’: Brendan Fraser brilla como una conexión de búsqueda del alma perdida en el drama de Tokio-Set

Dir: Hikari. EE. UU./Japón. 2025. 110 minutos

Philip (Brendan Fraser) es un actor estadounidense en dificultades que vive en Tokio, buscando conexión humana. Después de rebotar de audición a audición, encuentra un llamado cuando Shinji Tada (Takehiro Hira), el dueño de una pequeña empresa de juegos de roles llamada Rental Household, lo contrata para interpretar al token White Man en los muchos escenarios de la vida actual que sus clientes solitarios necesitan cumplir. En un papel que requiere mucho menos artificio que su actuación físicamente transformadora ganadora del Oscar en La ballenaFraser pone una cara a la delornosidad en un complacentador de la multitud poco convencional y entrañable.

El rendimiento sin adornos de Fraser, que afecta el rendimiento, juega en línea con su personalidad fácil de amar

Estringido en Toronto y jugando en Londres, este lanzamiento de Searchlight se abre en los Estados Unidos el 21 de noviembre y el Reino Unido el 6 de enero. Eso debería poner Familia de alquiler directamente en la conversación de premios; Particularmente Fraser, cuyo desempeño sin adornos, que afecta la actuación de ‘Tug within the Heartstrings juega en línea con su personalidad fácil de amar.

La película se ve fortalecida por la desaxteridad temática suelta del director Hikari y la perspicacia visible. Mientras que el cineasta encontró la aclamación convencional al dirigir episodios de la serie Netflix Carne de restemáticamente Familia de alquiler más de cerca coincide con su debut en 2019 37 segundos (que ganó el Premio a la audiencia Panorama de Berlín) al tocar temas relevantes como el aislamiento, el trabajo sexual y las comunidades elegidas.

Después de siete años viviendo en Tokio, Phillip está cansado de interpretar al «triste estadounidense». En el montaje de apertura de la película, vemos que Phillip se mueve a través de esta bulliciosa metrópolis hasta varias audiciones que van desde ser un detective hasta vestirse como un árbol. Mientras camina en su pequeño apartamento, tenemos la sensación de que todos los días de Phillip terminan así: sentarse en su cama con sushi para llevar, ver a las familias al otro lado de la calle participando en sus vibrantes vidas. Ver a un actor estadounidense solitario que se mueve por Japón obviamente recuerda el giro sardónico de Invoice Murray en Sofía Coppola’s Perdido en la traducción. Sin embargo, a diferencia de esa película, no estamos mirando la cultura de Japón a través del punto de vista de un turista. Philip tiene un deseo genuino de entender y ser parte de él.

Cuando Phillip consigue el trabajo en Rental Household, Aoki (Mari Yamamoto), el segundo al mando de la empresa, es dudoso de la capacidad de Phillip para detener la cultura japonesa. En su primer papel, por ejemplo, es un canadiense blanco comprometido con una mujer asiática que espera dejar a su familia. Phillip se preocupa por el engaño. ¿No está destruyendo su vida al participar en un matrimonio falso? Su jefe no lo ve de esa manera. No están vendiendo mentiras; Están vendiendo emociones.

La mayoría de la película rodea a dos de los clientes de Phillip. Uno es una estrella de cine japonesa que se desvanece (Akira Emoto) que lucha contra la demencia. Para él, Phillip se hace pasar por un periodista asignado para hacer una entrevista que abarca su carrera. La otra es una madre soltera, que espera que por Phillip se haga pasar por el padre de su hija Mia (Shannon Gorman), la niña ganará la confianza para as su entrevista para una escuela privada competitiva. Para Phillip, un hombre que nunca conoció a su padre, esto despierta el dolor que acecha debajo de su exterior genial.

La secuencia de comandos orgánicas de Hikari y Stephen Blahuther permite que surjan más verdades en una película que combina sin problemas el límite entre la fantasía y la realidad. Mientras que el director de fotografía Takurô Ishizaka incluye muchas mordazas de visión del imponente Fraser que navega por este entorno extranjero, también observa a los personajes deambulando las calles desordenadas de Tokio. La puntuación de alma de alma de Jon Thor Birgisson y Alex Somers mejora el anhelo de ser visto y reconocido.

Algunos componentes están demasiado bien renderizados: la desaparición repentina de la película de la pareja de trabajo sexual de Phillip, por ejemplo. Sin embargo, la sinceridad de Familia de alquiler ‘Los personajes S, la ubicación de Tokio y una alegría narrativa compensan con creces los hilos menos complejos de la película.