Revisión de ‘The Blue Trail’: Denise Weinberg y Rodrigo Santoro Head Insporting Brasilian Drama

Directorio Gabriel Mascaro. Brasil/México/Países Bajos/Chile 2025. 86 minutos.

Gabriel Mascaro’s El sendero azul es un paseo en el río Balmy hacia lo desconocido, así como una protesta balshy contra el ageismo y una advertencia sobre los posibles futuros autoritarios, en Brasil y en otros lugares. El cineasta brasileño Mascaro captó la atención con el drama de clase trabajadora Toro de neón (2015), pero su nueva película es un seguimiento algo más suave para 2019 Amor divinoque fue una visión estilizada de una distopía fundamentalista.

Una visión muy believable de un futuro oscuro e hipócrita

Centrado en una actuación ganadora del escenario brasileño y la veterana de la pantalla Denise Weinberg, con apoyo que incluye la estrella internacional Rodrigo Santoro (300, Valor de la Oeste et al), El sendero azul es impredecible en su desmoronamiento picaresco, teñido de toques mágicos realistas. Después de su arco en la competencia de Berlinale, es possible que la película remolque el público internacional satisfecho a su paso.

Weinberg interpreta a Tereza, una mujer de 77 años que trabaja en una fábrica que procesa la carne de cocodrilo. Ella es feliz y segura de vivir sola, pero es ciudadana de un futuro Brasil en el que las personas mayores tienen un estatus extraño. Se celebran con laureles colocados en sus hogares y se les cube que son honrados a los participantes en una sociedad próspera, con aviones que vuelan mensajes de transmisión por encima de su honor. Tereza incluso está informada de que ahora es oficialmente un «patrimonio de la vida nacional».

Pero pronto descubrimos la otra cara de esta veneración: las personas mayores se ven obligadas a retirarse y se colocan bajo la tutela oficial de sus hijos, no pueden realizar las compras más simples sin producir identificación y transacciones autorizadas por su familia. Y si transgreden, son redondeados y transportados en lo que los subtítulos llaman ‘vagones de arrugas’, esencialmente camionetas de capataz de perros ciudades de alto nivel. Lo que también les espera es transferir a la ‘colonia’, supuestamente un hogar de descanso muy deseado, pero claramente un vertedero para las personas que ya no se ve como una parte útil de la fuerza laboral.

Antes de ser empaquetado, Tereza determine cumplir con su deseo más querido: hacer un viaje en avión. Pero eso implicará asegurar un vuelo ilegal de un remanso en el Amazonas, por lo que hace un viaje con Taciturn River Boat Skipper Cadu (Santoro). En el camino, se ven obligados a detenerse, que es cuando Cadu presenta a Tereza al misterioso ‘Snail de baba azul’, cuyo limo, utilizado como gotas para los ojos, permite al usuario ver su destino. El viaje de Tereza luego sufre un gran hipo, pero su tenacidad gana y pronto vuelve al agua con Roberta (Miriam Sparras), un espíritu libre de la edad de Tereza. Conocida como la monja, Roberta se gana la vida vendiendo Biblias digitales, pero solo cree en la libertad, que ha logrado asegurar a un precio.

Con sus raíces narrativas en una visión oscura del ageismo institucionalizado, no diferente del escenario del drama japonés dos veces filmado La balada de Narayama – El sendero azul Evita con éxito las trampas de una inaderencia atractiva que a menudo afectan las historias sobre las luchas por la independencia de la vida tardía, lo que puede desarrollarse fácilmente como condescendiente a pesar de las mejores intenciones. Aquí, Weinberg establece decisivamente la actitud de sin golpes de Tereza desde el principio, y ella y la descarada y característica Sitarras hacen un equipo magnífico una vez que se encuentran en la última parte del viaje. Santoro también causa una fuerte impresión como el solitario duro que demuestra muy weak, confesando sus problemas a Tereza en un trance alucinado (los ojos sinceros del actor aquí teñieron un azul extraño).

Mascaro y el diseñador de producción Dayse Barreto crean una visión muy believable de un futuro oscuro e hipócrita, un mundo menos visiblemente seen que Amor divinolas reglas aquí establecidas principalmente a través de anuncios y vislumbres de movies de propaganda mendaces (más la extraña pieza de graffiti, como ‘Give Me Again My Abuelo’). Los raros momentos en los que la película salta a un modo realista mágico, no en lo más mínimo, están en las secuencias de caracoles y en la visita de Tereza a una guarida de juegos de azar muy singular.

En todo momento, la película sigue su propia ruta retorcida, por agua o de otro tipo, con Dop Guillermo Garza capturando algunas magníficas vistas fluviales. La partitura de Memo Guerra se cubre un poco grueso, ocasionalmente exagerado como un comentario cómico, pero en basic sus texturas y ritmos poco convencionales se ajustan bien al tono de una película que casi tiene su excentricidad calibrada perfectamente.