Revisión de ‘Spying Stars’: Vimukthi Jayasundara medita sobre el dolor en drama de ciencia ficción lírica de Sri Lanka

Dir: Vimukthi Jayasundara. Sri Lanka/India/Francia. 2025. 99 minutos.

El bioingenista de Sri Lanka, Anandi (Indira Tiwari) regresa a la Tierra para enterrar a su padre recientemente fallecido después de varios años en el espacio, solo para ser puesto en cuarentena en un lujoso resort cuando da positivo por un virus que devastan el mundo. Incapaz de llorar adecuadamente su pérdida, el científico permanece retirado y escéptico de todo lo que la rodea. Vimukthi Jayasundara Estrellas de espionaje es un experimento de ciencia ficción que a veces recuerda Alphaville En la forma en que hace que la actualidad parezca el mundo del futuro. La película no será para todos los gustos, pero aquellos que se toman el tiempo para dejar que las imágenes exuberantes las laven serán recompensadas con momentos tranquilos de gracia.

Esotérico, enigmático y místico

Jayasundara es uno de los cineastas más destacados de Sri Lanka, ganando la cámara de Cannes en 2005 por su película debut La tierra abandonadaque siguió con Entre dos mundos en 2009 y la antología international de 2011 60 segundos de soledad en el año cero. Ahora regresa al terreno acquainted de la Guerra Civil de Sri Lanka, entrelazándola con la pandemia Covid-19 y la IA; Aquí imaginó como regla de la máquina. Estrellas de espionaje Tiene el mismo tono críptico que el trabajo anterior del director, pero sus temas universales de pérdida, dolor y aceptación lo hacen posiblemente el trabajo más accesible de Jayasundara hasta ahora. Esotérico, enigmático y místico de una manera característica de mucho cine de Sri Lanka, Estrellas de espionaje Debería conectarse con el público en el circuito del pageant después de su estreno mundial en la competencia en Busan, y parece que atrae a los strepers de nicho.

Una tortuga emerge lentamente de su caparazón en el suelo y comienza un viaje indeterminado justo cuando Anandi ataca en una nave espacial. En lo que es esencialmente inmigración planetaria, se le cube que lleva el virus ‘Illvibe’ y se ordenó rápidamente en la cuarentena en la isla de Hanuman, como Hanuman es el nombre de uno de los inmortales más devotos del dios hindú Rama. Confinado en un lujoso complejo, todas sus necesidades son atendidas por Nita (Hidaayath Hazeer, Chico gracioso), el conserje trans y el gerente.

Después de recibir las cenizas de su padre muerto, a quien descubre que murió de Illvibe, Anandi se hunde más en su letargo. Ella comienza a notar cómo las personas en el pueblo alrededor del complejo están perdiendo extremidades o desapareciendo, que hay cámaras de vigilancia en todas partes y, aparentemente, un ovnis que se cierne sobre ellas. Finalmente, incapaz de soportar más, ella corre por la jungla y encuentra refugio con Nita y su madre (Jayasundara, Kaushalya Fernando) en su hogar aislado. Es aquí donde Anandi comienza a reconocer la culpa que siente por su ausencia y finalmente comienza a sanar, con la ayuda de un chamán native que evoca el espíritu de su padre. A pesar de todo, la tortuga continúa su lenta marcha hacia algún lugar.

Como con la mayoría de las películas de Jayasundara, el diálogo es escaso; Anandi apenas habla durante los primeros 45 minutos. En cambio, el estado del mundo se comunica a través de informes de noticias en el fondo o desde los incidentes de la carretera que Anandi vislumbra la ventana de su automóvil. Las imágenes poéticas, capturadas por el director de fotografía Eeshit Narain, y el sonido ambiental se dejan para contar la historia, junto con una actuación cuidadosamente modulada de Tiwari.

En todo momento, la tranquilidad de la isla (la película fue filmada en el centro de Sri Lanka) y el dolor interno de Anandi se ve perforada por la repentina conmoción de alarmas y chillidos, y la vista de los secuestros estatales y las partes del cuerpo que se lavan en la orilla. Estos elementos contribuyen al laberinto emocional que Anandi se siente obligado a escapar para que pueda llorar. Las imágenes relajantes de la película y el inquietante paisaje sonoro también desafían las concepts de lo que debería ser el cine de ciencia ficción, incluso si algunos de sus aspectos narrativos están un poco en la nariz: el virus Illvibe se monitorea mejor al evitar la tecnología digital; La humanidad debe unirse con la naturaleza en armonía para derrotar a las máquinas.