‘Ricky’: Sundance Review

Dir: Rashad Frett. A NOSOTROS. 2024 112 minutos

Las experiencias de un hombre de 30 años recientemente liberado de la prisión después de pasar la mitad de su vida tras las rejas son desordenadas y moverse en el sólido debut de Rashad Frett. Si bien esta expansión del 2023 del mismo nombre de Frett puede, a veces, sentir que está siendo acorralado para hacer una declaración política, la actuación central matizada de Stephan James evita en gran medida que el mensaje abrume la historia.

Indicativo de la naturaleza fragmentada y caótica de una vida fuera de los bares

Habiendo estrenado en la competencia dramática estadounidense de Sundance, donde ganó el premio de Dirección de Frett, Ricky Debería continuar con más juego del competition. Comparte una sensibilidad temática con otras películas de Sundance como Sing Sing y Hijastodas las historias humanas detrás de las terribles estadísticas de la prisión de Estados Unidos.

Ricardo, conocido como Ricky (James), tenía 15 años cuando fue enviado a la cárcel por disparar a un cajero en la tienda de conveniencia que estaba robando con su amigo, quien huyó de la escena. Lanzado como adulto de regreso a la comunidad estadounidense caribeña de Hartford, Connecticut, y la casa acquainted que comparte con la madre ansiosa (Simbi Kali) y el hermano menor bien ajustado James (Maliq Johnson), Ricky se encuentra enfrentado con la abrumadora responsabilidad de la rehabilitación de la rehabilitación . Debe asistir a reuniones de libertad condicional common, conseguir un trabajo, mantenerse alejado de las drogas, asistir a sesiones de terapia para ex delincuentes, y eso es antes de que pueda descubrir quién es y qué quiere.

James interpreta a Ricky como un joven desafiante y orgulloso decidido a volver al camino correcto, pero siempre con una pista de ese adolescente susceptible y asustado detrás de los ojos. No habla mucho sobre su tiempo adentro, o, de hecho, sobre nada en absoluto, pero hay la sensación de que le ha enseñado hábitos que son difíciles de romper. Como le cube a su oficial de libertad condicional, Joanne (una formidable Sheryl Lee Ralph), Ricky está decidido a no volver a prisión, sino los eventos y una sociedad que no está dispuesta a darle un descanso, puede tener otra opinión.

La letanía de las desgracias que Ricky Faces parece, en su mayor parte, diseñada para mostrar lo imposible que puede ser para los ex delincuentes permanecer en la recta y estrecha. Las verificaciones de antecedentes significan que es despedido incluso de trabajos serviles. La falta de transporte, por supuesto, nunca ha aprendido a conducir y no puede permitirse un automóvil, significa que es difícil hacer sus reuniones a tiempo. Habiendo dicho exactamente qué hacer, y exactamente cuándo, durante la mitad de su vida, le resulta imposible mantener su propio horario. Y siempre parece haber alguien que intenta llevarlo de regreso a una vida que está desesperado por escapar.

La película tiene un mayor impacto cuando Frett y el coguionista Lin Que Younger se acercan a la experiencia private de Ricky, en lugar de cuando lo usan como cifrado para un problema más amplio. Después de pasar sus años de formación en la cárcel, está en desacuerdo con el mundo; Las redes sociales, las videollamadas son ajenas a él. Sufre pesadillas de TEPT. En sus distancias con las mujeres, un enlace sexual mal aconsejado con la problemática ex delincuente Cheryl (Andrene Ward-Hammond), un romance floreciente con la madre soltera Jaz (Imani Lewis), obviamente está fuera de su profundidad. Está sorprendido y sospechoso cuando se muestra incluso una pequeña cantidad de amabilidad. Ricky vive en un limbo de desarrollo emocional arrestado, lo que hace que su aparente incapacidad para tomar las decisiones correctas sea fácil de entender.

El director de fotografía Sam Motamedi subraya la alteridad de Fish-fuera del agua de Ricky con un trabajo de cámara tembloroso y portátil e intenso enmarcado. Y si algunas de las tramas de la película permanecen subexploradas, como la propia historia private de Joanne o una creciente amistad con la vecina brusánica de Leslie (Titus Welliver), eso es quizás indicativo de la naturaleza fragmentada y caótica de una vida fuera de los bares, en el que hombres como Ricky luchan por atrapar solo una cosa tangible que asegurará su futuro.