Revisión de ‘English Broken’: la vida de Marianne Faithfull explorada en un documental inventivo con el elenco estrellado

Dirs: Jane Pollard, Iain Forsyth. Reino Unido. 2025. 99 minutos

Hecho con la colaboración completa de su tema, la fallecida cantante, compositora y actriz Marianne Faithfull, durante los últimos años de su vida, Inglés chapurreado No es solo un documental sobre Faithfull, es una película que está totalmente infundida con su espíritu distintivo: es libre, sincero y rebelde para la núcleo. La participación de Faithfull en la película se centra en los detalles del-defoge de los tabloides de su vida privada y hacia su viaje como artista, lo cual es comprensible, ciertamente, pero deja signos de interrogación tentadores sobre los fragmentos considerables de su vida. Aún así, lo que ella da de sí misma, da con generosidad y honestidad. Es un homenaje ajustado y muy afectado.

Adecuadamente rebelde y poco convencional

Creado por los artistas cineastas Jane Pollard e Iain Forsyth, junto con una serie estrellada de colaboradores, la imagen comparte la creatividad del enfoque y la calidad inmersiva de 20,000 días en la tierraLa película ganadora del premio Sundance de la pareja sobre Nick Cave (quien, junto con su compañero músico Warren Ellis, también aparece en esta imagen). El nombre y la reputación de Faithfull solo deberían ser suficientes para tentar al público durante y después de lo que probablemente sea un pageant saludable (la imagen se estrena en Venecia antes de pasar a la pantalla en TIFF).

La participación de talentos como Tilda Swinton, George Mackay y Courtney Love tampoco dañarán las perspectivas de la imagen en el futuro. Es un contraste interesante con Alexis Bloom y Svetlana Zill’s Catching Fireplace: La historia de Anita Pallenbergun documental bastante más convencional sobre una mujer igualmente inteligente e influyente que, como Faithfull, con frecuencia fue descartada como poco más que una nota decorativa en la historia de los Rolling Stones.

El objetivo de este documental adecuadamente rebelde y poco convencional no es solo excavar la verdad, es encontrar algo que ‘resuene’. O eso cube ‘el supervisor’ (Swinton) del Ministerio para no olvidar, una organización ficticia que proporciona un dispositivo de encuadre para esta instalación de arte-arte. Es una aclaración importante, esta cuestión de la verdad y la resonancia: hay verdades fácticas en la historia de este artista deliberadamente incomprendido y tergiversado, y luego están las verdades espirituales y emocionales que, como los recuerdos mismos, tienden a morfiar y evolucionar.

Con el guardián de registro de George Mackay como entrevistador (es un inquisidor ágil y apreciativo), un fiel notablemente frágil es caminado por los extensos archivos de su historia. La conmovida visiblemente por algunos clips de su yo más joven, pero se eriza de irritación en algunos de los titulares de periódicos más estridentes.

El ministerio para no olvidar, diseñado y realizado atmosféricamente por Alison Dominitz, es un dispositivo teatral apropiado: Faithfull, después de todo, es una artista que se sumergió en cada canción como un personaje para estar habitada. También es un dispositivo que se inclina en la calidad táctil y analógica de la huella cultural que Faithfull deja atrás. Hacemos a través de álbumes de recortes con orejas de perros y con amor decorados ensamblados, sin su conocimiento, por su padre. Escuchamos casetes, miramos las cintas y se empalmamos de nuevo. Nos retorcemos a través de entrevistas de programas de chat de televisión prurientes e intrusivas, grabadas en VHS rascado. El legado de Faithfull, sugiere la película, es algo que se puede tocar, algo con lo que se nos alienta a interactuar o inspirarnos.

Con este fin, la película reúne un panel de mujeres: Edith Bowman, Sophie Fiennes, Sophia Guillory, Katy Hessel, Natasha Khan y Harriet Vyner, para discutir su influencia y trabajo. E invita a otros músicos, incluida Beth Orton, la sorprendentemente andrógina Waterhouse, Love, Cave y Ellis, para reinterpretar las canciones de Faithfull. El momento más poderoso, sin embargo, es la propia fiel, a medias y medias, el «malentendido» (de su álbum «Capacidad negativa») acompañada de Cave y Ellis, en lo que resultó ser su actuación last.