‘Last Days’: Sundance Review

Dir: Justin Lin. A NOSOTROS. 2025. 120 minutos.

John Allen Chau se hizo famoso en la muerte. El jugador de 26 años llegó a los titulares en todo el mundo cuando fue asesinado durante lo que creía que period la «misión ultimate» para llevar el cristianismo a los pueblos indígenas no contactados de la isla North Sentinel en la Bahía de Bengala. No dieron la bienvenida a su mensaje y su cuerpo nunca ha sido recuperado. Últimos días Intenta resolver lo que llevó a este niño perdido al riesgo y, en última instancia, perdió su vida. Si bien el enfoque de thriller inflexionado del director Justin Lin está absorbiendo periódicamente, la estructura dispersa y la naturaleza episódica de la trama trabajan en su contra, ya que se desliza hacia una conclusión demasiado sentimental.

Guión liviano

La película, basada en un guión de Ben Ripley extraída del artículo de la revista externo de Alex Perry ‘The Final Days of John Allen Chau’, marca un regreso a Sundance para Lin, cuyo debut Mejor suerte mañana jugado allí en 2002. Desde entonces, Lin ha logrado los éxitos de taquilla que incluyen Star Trek más allá y cinco Rápido y furioso Películas, por lo que esto ciertamente marca un cambio de velocidad. Si bien la naturaleza extraña pero verdadera de la historia es llamativa, y ya ha llevado al documental Nationwide Geographic La misión – Su combinación de drama acquainted y su escrutinio del cristianismo radical podría ser una venta difícil para el público.

Una secuencia de apertura apasionante proporciona un gancho temprano cuando vemos a John (estrella de pantalla de mañana 2023 Sky Yang) remando su kayak hacia la costa de North Sentinel, solo para ser cumplido por un aluvión de flechas, capturados de una manera que los hace parecer a punto de Atrolado a través de la pantalla de cine. A partir de ahí, la acción se remonta a 2014, cuando John se trata de terminar en la Universidad de Christian Oral Roberts. Una cena de graduación indica que las tensiones en su familia del tipo tradicional: su padre inmigrante chino Patrick (Ken Leung) le presenta un estetoscopio para su uso en Medical Faculty, pero la mente de John ya se está alejando de las preocupaciones del cuerpo a más asuntos espirituales .

De aquí en adelante, Lin se vuelve a través de un trío de hilos de trama. Existe la sospecha de que la gran cantidad de productores involucrados, incluido Keanu Reeves a nivel ejecutivo, es parcialmente responsable de la acción que se siente sacada de esta manera y eso. En la historia principal, seguimos a John mientras se embarca en varias expediciones misioneras remotas, mientras que su sueño de convertir al Sentinelese toma forma gradualmente.

En una historia ficticia secundaria, presumiblemente incluida para inyectar algo de energía, el inspector de policía Meera (Radhika Apte, Hermana Medianoche) bloquea los cuernos con su superior sexista (Naveen Andrews) cuando, después de enterarse de los planes de John, ella corre para tratar de localizarlo antes de que pueda contaminar a los isleños indígenas. Apte es fuerte pero mal servido por un guión que sugiere pero nunca se compromete con su historia de fondo. Este elemento también lleva tanto tiempo de pantalla que John corre el riesgo de ser marginado dentro de su propia película.

Finalmente, hay visitas ocasionales a la familia de John, en las que Patrick se ve cada vez más preocupada, mientras que la madre estadounidense blanca de John (Claire Worth) organiza reuniones de oración para su hijo.

Entre los que John se encuentra en sus viajes se encuentran Chandler (Toby Wallace), quien ayuda a alimentar sus planes radicales y, más tarde, una joven Melanie (Marny Kennedy, magnética en un pequeño papel) cuya naturaleza práctica enfatiza cuán lejos John se ha alejado todos los días de todos los días. realidad.

El director de fotografía Oliver Bokelberg hace un uso guapo de los diversos lugares, encontrando contraste entre las bulliciosas calles y las noches del día dominados por los verdes y los blues profundos, aunque nada coincide con los sorprendentes tiros de punto de vista ofrecidos en el encuentro de apertura Sentinelese.

Yang llama la atención en el papel central, mientras vemos a John reforzarse a medida que aumenta su fervor. Pero solo hay tanto conflicto interno que puede transmitir dada el guión liviano. Si bien el guión coquetea con cosas más profundas, en última instancia sugiere un conductor decididamente simplista para las acciones de John que se presenta a través de una escena de flashback intercatado que rezuma el sentimiento. Podría haber sido mejor para John seguir siendo un enigma, pero Últimos días No puedo resistirnos a ofrecernos capítulo y verso.