Reseña de ‘The Fox’: Olivia Colman presta su voz a una sátira australiana poco convencional y poco potente

Dir/scr: Darío Russo. Australia. 2026. 86 minutos

Apuntando a una peculiaridad idiosincrásica pero aterrizando en algún lugar en la región de la sátira sin potencia, el zorro se basa demasiado en su premisa de alto concepto y de bajo nivel intelectual para impulsar su narrativa. Ambientada en un pequeño pueblo australiano, un hombre infeliz sigue el consejo de un zorro parlante que promete convertir a su prometida en la mujer perfecta. Ciertamente hay potencial para algo de comedia oscura en esta extravagante configuración, pero la decisión del escritor y director Dario Russo de interpretarla casi por completo le embota las garras.

Para una película sobre un agujero mágico, no es muy profundo.

El primer largometraje del australiano Russo, que creó una irreverente sátira de espías en la televisión australiana. Peligro 5, el zorro tiene su estreno internacional en SXSW después de presentarse en el Pageant de Cine de Adelaida del año pasado. Está producida por Causeway Movies, detrás de los grandes éxitos de terror australianos. El Babadook, habla conmigo y tráela de vuelta, y, si bien es poco possible que tenga el impacto internacional de esas películas, podría atraer a audiencias intrigadas del género junto con los fanáticos existentes de Russo. La presencia de Olivia Colman como la voz del zorro titular también debería generar interés y podría ayudar a asegurar una distribución de nicho, aunque la transmisión por secuencias parece más possible.

Un sucinto montaje de apertura establece el hecho de que Nick (Jai Courtney) es un hombre común y corriente y su prometida, Kori (Emily Browning), no está contenta con la relación pero no sabe cómo romperle el corazón. Cuando Nick descubre que la veterinaria Kori lo está engañando con su jefe Derek (Damon Herriman), se queda desconsolado. Una noche, sin embargo, se encuentra con un zorro parlante (Colman), quien le aconseja que si quiere convertir a Kori en su compañera perfecta, leal sólo a él, todo lo que tiene que hacer es empujarla a un agujero mágico. Y espera.

El hecho de que Nick no parpadee cuando el zorro comienza a hablar con él (y a lo largo de la película otros personajes también mantendrán conversaciones prácticas con una urraca beligerante (con la voz de Sam Neill)) es una indicación de la dedicación de la película a su tono poco convencional. Al igual que los personajes de la película, a los espectadores se les pide que no cuestionen nada –ciertamente no la raída lógica de la película– sino que simplemente acepten ciegamente los acontecimientos cada vez más desequilibrados.

El compromiso de Russo con su loca concept es admirable, y los discretos títeres utilizados para el zorro y la urraca aumentan el encanto visible de la película. También hay algunos momentos de comedia genuina, incluida una Miranda Otto casi irreconocible que realiza una actuación agradable y torpe como la madre de Nick, aunque no se la utiliza lo suficiente.

Pero el zorro no va lo suficientemente lejos, su tono sombrío silencia sus elementos fantásticos, su rareza no es lo suficientemente extraña como para superar sus defectos. La concept de que Kori es una mujer que necesita ser domesticada es obviamente problemática y, a pesar de la actuación comprometida y enérgica de Browning, es difícil mirar más allá de la inestable dinámica de género de la película. Por supuesto, Kori aparece completamente desnuda, sumisa y sexualmente salvaje cuando emerge del agujero, aunque por complicadas razones de la trama que quedarán claras. Y aunque Courtney casi resalta la vulnerabilidad de Nick ante la pérdida del amor de su vida (uno a quien no se molestó en tratar muy bien), las motivaciones del personaje no están muy lejos de las del asesino en serie que interpretó en la igualmente problemática del año pasado. animales peligrosos, que alimentaba a los tiburones con mujeres para sus propias patadas retorcidas.

Colman le da al zorro una voz británica imponente y entrañablemente recortada, y depende de ella conectar los puntos de la película, comenzando con una voz en off inicial que analiza los desafíos de la experiencia humana y nuestra relación simbiótica con la naturaleza. Pero más allá de esto –y a pesar de los intentos del guión de abrir su premisa a un comentario más amplio y generalizado sobre la inseguridad humana– no hay mucho aquí. «Es lo que es» es el estribillo que se repite en la película, y eso también se aplica a el zorro sí mismo. Para una película sobre un agujero mágico, no es muy profundo.