Revisión de ‘Black Phone 2’: Ethan Hawke regresa en la secuela de terror de Scott Derrickson

Dirección: Scott Derrickson. A NOSOTROS. 2025. 114 minutos

Ambientada en 1982, cuatro años después de los acontecimientos de El teléfono negro (2021), esta secuela de terror cuenta prácticamente la misma historia, con los mismos personajes, pero traslada la acción del lúgubre sótano de Denver del unique a un campamento de vacaciones cristiano nevado en la zona rural de Colorado. Puede que los horizontes se hayan ampliado, pero la narrativa se mantiene estrechamente centrada en los elementos que funcionaron tan bien en la primera película; la inquietante amenaza de un asesino de niños (ahora imparable incluso en la muerte) y una trama más allá de la tumba aumentada con pegajosos efectos especiales. Sigue siendo un ejercicio superficial de diversión espeluznante, pero, como tantas secuelas de terror, recauchutar un terreno acquainted resulta ser un ejercicio de rendimientos decrecientes.

Un ejercicio de rendimientos decrecientes

Teléfono negro 2 Common espera que el público del mes de Halloween responda con tanta fuerza como lo hizo con el primero (adaptado de un cuento de Joe Hill), que recaudó 161 millones de dólares en todo el mundo cuando se estrenó en el verano de 2022. Los fanáticos del unique atmosférico deberían asistir a la secuela y al creciente poder estelar de Mason Thames, quien desde entonces ha aparecido en la acción en vivo. Cómo entrenar a tu dragón y el próximo lamentándote – también puede ayudar a atraer audiencias de adultos jóvenes.

Han pasado cuatro años desde que Finney Blake (Mason Thames) sufriera una horrible experiencia a manos del asesino en serie The Grabber (Ethan Hawke), quien lo encerró en un sótano donde recibió llamadas telefónicas fantasmales de sus víctimas anteriores. Si bien finalmente mató a The Grabber y escapó, Finn, de 17 años, como ahora se llama a sí mismo, todavía vive con el trauma de esa experiencia, a pesar de que finge que todo está bien. Aquí el guión, nuevamente de Derrickson y C Robert Cargill, se adentra en un territorio psicológico interesante, sugiriendo que los jóvenes como Finn no reciben las habilidades o el apoyo necesarios para lidiar con el estrés postraumático, que en cambio se manifiesta en ira y violencia.

Esto es ciertamente cierto en el caso de su padre Terrence (Jeremy Davies), quien, en la primera película, se había visto obligado a beber y comportarse abusivamente por el aparente suicidio de su esposa. Aunque ha dejado el alcohol y las palizas, prefiere ignorar el comportamiento imprudente de Finn y deja que su hermana Gwen (Madeleine McGraw) se preocupe. Los sueños proféticos de Gwen, un don que heredó de su madre, resultaron cruciales para encontrar a su hermano en la primera película, y son estos los que aparecen en primer plano aquí. Las pesadillas de Gwen finalmente la llevan a ella, a Finn y a su amigo Ernesto (Miguel Mora), cuyo hermano fue asesinado por The Grabber, a un campamento juvenil cristiano en el norte del estado al que asistió su madre en 1957. La conexión entre el pasado y el presente y, particularmente, entre Gwen y su madre, resultará un tema central.

Cuando el trío llega en medio de una tormenta de nieve, descubren que son las únicas personas allí aparte del líder del campamento Mando (Demian Bichir), su sobrina Mustang (Arianna Rivas), los cuidadores Ken (Graham Abby) y la piadosa y temerosa de Dios Barbara (Maev Beaty). Eso lo convierte en un entorno escalofriante en más de un sentido: la diseñadora de producción Patti Podesta contrasta la acogedora madera de los chalets con los vastos y vacíos dormitorios, la belleza del paisaje con su whole aislamiento. (Una cabina telefónica solitaria frente a la extensión de un lago helado crea una imagen sorprendente). La hipnótica partitura de Atticus Derrickson (el hijo del director), que está salpicada de canciones de época (incluida la eterna favorita de Pink Floyd, ‘One other Brick In The Wall’), también ayuda a dar una sensación onírica del tiempo y el lugar.

La película avanza hacia Pesadilla en la calle Elm territorio mientras Gwen se ve acosada por sueños cada vez más intensos, representados en imágenes granuladas tipo video casero que recuerdan a las de Derrickson. Siniestro (2010), también protagonizada por Hawke. En estos, ella deambula dormida por el campamento, se encuentra con un trío de niños muertos hace mucho tiempo (con varias lesiones grotescas) y, finalmente, debe luchar contra The Grabber, quien aún conserva su poder en el más allá. Si bien Finn hace todo lo posible para ayudar, esta es, en última instancia, la pelea de Gwen, y McGraw hace una gran actuación como esta última chica sensata. Hawke está, nuevamente, maniáticamente desquiciado como The Grabber, aunque pasa la mayor parte de su tiempo escondido detrás de una máscara que vemos en varios estados de descomposición (el trabajo de efectos es adecuadamente pegajoso en todo momento).

En todo momento, Derrickson continúa su preocupación por el bien contra el mal y las pruebas de fe vistas en trabajos anteriores como The Exorcismo de Emily Rose (2005) y Líbranos del mal (2014), aunque aquí se presenta en ideologías simples, en blanco y negro, que no restan valor a la carne fácil de tragar de esta historia de un asesino más allá de la tumba. Y si bien eso resulta bastante divertido, probablemente sea hora de que Derrickson cuelgue esta franquicia para siempre.